Passion créative

Comment l’évènement Motion Plus Design inspire la nouvelle génération de motion designers d’e-artsup ?

Pour ses dix ans, le festival Motion Plus Design s’est déroulé au Grand Rex, à Paris, réunissant les plus grandes figures du motion design mondial. Pour cette édition 2025, le festival a mis en lumière les talents qui façonnent aujourd’hui les images en mouvement et les mutations d’un secteur en constante évolution.

Partenaire historique de l’évènement, e-artsup — e-artsup, 1re école européenne et 4e école mondiale de motion design (Classement The Rookies 2025), était présente avec ses étudiants des campus de Nantes et Paris, ainsi qu’un grand nombre d’alumni, pour célébrer le motion design.

Une rencontre en amont du festival

Avant même l’ouverture de l’édition 2025, les étudiants ont bénéficié d’une rencontre privilégiée avec Kook Ewo, fondateur du festival, lors d’une masterclass organisée sur le campus Nantais.
À l’issue de cet échange, il a invité les étudiants à se rendre à Motion Plus Design à Paris. Pour la plupart d’entre eux, il s’agissait de leur première venue à ce rendez-vous annuel incontournable du motion design.

Des créateurs internationaux pour l’édition anniversaire de Motion Plus Design

Sur scène, les étudiants ont pu assister aux interventions des plus grandes figures internationales du motion design, parmi lesquelles Patrick Clair d’Antibody, reconnu mondialement pour ses génériques de séries qui ont marqué la pop culture (« The Crown », « Westworld », « True Detective »…). Mais aussi Michelle Dougherty, ancienne directrice de création d’Imaginary Forces, réalisatrice de génériques pour HBO et Netflix, notamment pour le générique de Stranger Things avec lequel elle a été récompensée d’un Emmy Awards. Karin Fong, co-fondatrice et directrice de création d’Imaginary Forces, également récompensée aux Emmy Award, à qui l’on doit par exemple les génériques de « Black Sails », « Cowbow Bebop » ou « Spider-Man : No Way Home »

La conférence de Nikon Basu, motion designer freelance basé à Mumbai, a particulièrement marqué les participants avec une intervention sensible et créative quant à sa manière de percevoir le monde et de l’illustrer dans ses projets vidéo.

Chacun des intervenants a exploré une facette du motion design, mais au fil des prises de parole, un message revenait constamment : il faut apprendre à se réinventer, rester curieux, être débrouillard et savoir composer avec un environnement qui évolue vite. Un discours qui a particulièrement résonné auprès des étudiants.

Rencontres professionnelles et ouverture sur le secteur

Tout au long de la journée, les étudiants ont aussi pu échanger avec plusieurs studios et entreprises majeures du secteur : 17Mars, Unit Motion Design, Maxon ou encore Render Network.
Ces rencontres leur ont permis de mieux comprendre les processus de création, les attentes du secteur et les compétences attendues sur le terrain.

Patrick Clair lui-même a exprimé son étonnement face à l’ampleur de la communauté française du motion design.

AI Evening : un regard lucide sur les nouvelles pratiques à l’ère de l’intelligence créative

La soirée, consacrée à l’intelligence artificielle (IA), a proposé une vision équilibrée du sujet : avancées techniques, prévention, dérives et la place indispensable du regard humain.

Les interventions ont rappelé que la maîtrise de l’IA ne peut se faire sans la compréhension de l’outil, sans vigilance, et sans la volonté de conserver une intention créative propre.

Pour les étudiants, cette soirée a été un moment clé pour mesurer à quel point l’IA transforme déjà les pratiques, mais aussi pour comprendre pourquoi le créateur garde un rôle essentiel dans la conception d’images en mouvement.

La communauté e-artsup réunie

Le festival a également permis aux étudiants de rencontrer de nombreux alumni e-artsup, certains diplômés depuis plus de dix ans, présents pour l’occasion. Ces échanges ont contribué à projeter les étudiants dans la diversité des parcours possibles et à renforcer le sentiment d’appartenir à une communauté créative solide.

Les discussions se sont prolongées dans un cadre plus informel, dans un bar où Kook Ewo, le créateur à l’origine de ce festival, avait présenté pour la première fois son projet de Motion Plus Design (à la base un projet de lieu et non de festival) il y a plus de dix ans. Matthieu Colombel, aujourd’hui directeur du campus de Nantes, était présent, à l’époque, avec d’autres motion designers pour encourager ce projet. Un retour symbolique aux origines, propice aux échanges spontanés entre intervenants, créateurs et étudiants.

Un évènement formateur pour les étudiants

Pour les étudiants d’e-artsup, Motion Plus Design n’est pas seulement un festival, c’est aussi un espace de transmission, de confrontation aux standards internationaux et de découverte des métiers du secteur.

Une occasion concrète d’observer comment la discipline se réinvente, comment les technologies s’intègrent aux processus créatifs et comment la communauté du motion design continue d’évoluer.

e-artsup est fière d’accompagner le festival depuis ses débuts et de contribuer à faire vivre cette dynamique à ses étudiants.