Mastère Transmedia – Création de contenus immersifs

Accessible niveau Bac +3 – Formation en 2 ans – 60 crédits ECTS/an. Ce programme permet d’accéder au Titre RNCP n°38262 – Manager de projet en design graphique et visuel de niveau 7 (Bac+5).

Icône représentant une communauté d'étudiants

Pour devenir concept artist, character designer, illustrateur, environment artist, game artist, game designer, brand storyteller…

Icône illustrant un campus ou un établissement d'enseignement

Formation disponible à
Paris

Icône de trophée représentant une distinction ou une récompense

Top 10 meilleure école mondiale – The Rookies 2024

+ de 100 prix et sélections en festivals internationaux

Votre rêve…

Votre rêve ? Imaginer des histoires capables d’exister sur plusieurs plateformes, créer des univers cohérents et faire vivre un récit au-delà d’un seul média.

Le transmedia consiste à concevoir un contenu narratif déployé sur différents supports : jeux vidéo, série d’animation, image animée, web série, bande dessinée, réseaux sociaux ou expériences interactives. Chaque média devient un point d’entrée dans un univers narratif plus large, permettant de proposer au public une expérience unifiée à travers plusieurs formats : site internet, écrans mobiles, diffusion télévisée ou plateformes numériques.

Cette formation propose une approche stratégique et créative du storytelling transmédia. Les étudiants apprennent à maîtriser la notion de transmédia, à développer une propriété intellectuelle (IP) et à concevoir des univers capables de se décliner en différents formats narratifs et produits de divertissement. Encadrés par des professionnels des industries culturelles, ils travaillent sur des projets mêlant narration, marketing et production audiovisuelle afin d’imaginer les franchises culturelles de demain et de fédérer une communauté de fans autour d’univers narratifs forts.

Miniature YouTube - Les étudiants d'e-artsup, en alternance chez Ankama (Mastère Transmedia) — Les étudiants témoignent

2 ans pour concevoir un univers Transmedia

Bachelor Jeux vidéo & Game art

Bachelor Cinéma d’animation 2D/3D
4 e année

Concevoir l’univers

• Narration transmédiatique : création d’un univers multi-plateformes (livre, série, animation, jeux vidéo).

• World building : création d’univers / élaboration d’un monde cohérent, tangible et modulaire.

• Suivi de projets multi-compétences : coordination entre narration, design et production / Construire un projet qui recoupe diverses spécialités des industries du jeu et de l’animation.

• Initiation aux narrations émergentes : webtoon, visual novel, films interactifs et web série.

• Stratégie et marketing des industries culturelles dans le cadre de projets cross et transmédias.

• Ateliers de production et de déploiement multiplateformes.

• Conception d’un mémoire pour les Grands Projets : à partir d’une œuvre de fiction ou d’une œuvre littéraire française existante, déploiement d’un univers transmédiatique : recherches, réflexion & analyse du sujet, études de cas, stratégie/proposition globale & marketing pour le projet, concept du studio et branding, R&D personnelle, lead technique sur spécialité, vision individuelle et place dans le studio.
5 e année

Développer une IP

• Veille active des technologies et usages émergents croisés dans les industries créatives.

• Grands Projets : définition d’un projet transmédia multi-supports et multi-plateformes, développement de l’univers, construction de la réalité dans les récits fictionnels, production des contenus et stratégie de diffusion.

• Création d’une propriété intellectuelle (IP) au plus près des attentes du marché.

• Proposition d’un projet dans le cadre du rayonnement culturel français.

• Définition d’un stratégie de déploiement pertinente selon les industries créatives.

• Grands oraux auprès de responsables financiers et culturels et des industries en vue d’une concrétisation du projet.

Bachelor Jeux vidéo & Game art

Bachelor Cinéma d’animation 2D/3D

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Réalisations étudiantes

Échanger avec un étudiant en Transmedia

Envie d’un retour d’expérience ? Discutez avec un étudiant e-artsup et posez toutes vos questions sur les projets réalisés, les compétences développées et la vie d’étudiant dans l’univers du storytelling transmédia.

Échanger avec un étudiant

Un accompagnement d’excellence

À e-artsup, les intervenants sont des professionnels des industries culturelles et de la production audiovisuelle. Les cours et ateliers permettent d’explorer les stratégies de narration multiplateforme, les nouvelles formes de contenu narratif, les modèles économiques des franchises culturelles. L’objectif : former des professionnels capables de piloter des projets transmédia dans un environnement numérique en constante évolution.

Laurent Leleu

Intervenant e-artsup

Laurent est Chef Animateur chez Ankama depuis bientôt 20 ans.

Il a travaillé sur la série Wakfu, sur le long-métrage Dofus et est aujourd’hui responsable de l’animation du jeu Wakfu.

Il est intervenant à e-artsup pour le Bachelor Cinéma d’animation et intervient principalement sur les cours d’animation 2D.
Jérémie Fremont

Intervenant e-artsup

Sensibilise les étudiants en cinéma d’animation et en jeu vidéo à l’importance du son et de la musique pour accompagner les images.

Direction et production musicale d’artistes, compositeur et concepteur sonore pour le spectacle vivant, Sound designer pour le jeu video (Maestro’s coldwar 2…), compositeur et producteur pour le monde de l’audiovisuel (Europe1, Netflix, France Télévison…), chargé de mission auprès du cluster Loire Games.
Léo Capou

Intervenant e-artsup

Game Designer et co-fondateur de Prismatik, Léo est un spécialiste du serious game et de la gamification des entreprises.

Il a travaillé pour Decathlon, Leroy Merlin, l’ONF, Radio France, Médecins sans frontières et l’Assurance Maladie.

Chez e-artsup, il est référent de la formation Bachelor Jeux vidéo & Game art et intervient principalement sur les cours de game design.
Miryam Houali

Intervenante e-artsup

Miryam est une artiste 2D/UI. Elle a co-fondé Accidental Queen, un studio Lillois de développement de jeux vidéo indépendant dans lequel elle est en charge de la direction artistique.

Le studio s’est fait connaître en 2017 avec le jeu A Normal Lost Phone et a depuis sorti 2 autres jeux, tous récompensés par de nombreux awards, dont un Pégase pour Alt-Frequencies.

Elle a aussi été membre de commission FAJV du CNC et aujourd’hui, elle enseigne à l’école e-artsup principalement les cours de dessin numérique, notamment dans la formation Bachelor Jeux vidéo & Game art.

En savoir +

Partenaires pédagogiques & réseaux

Les projets pédagogiques sont développés avec des acteurs des industries culturelles, studios et structures audiovisuelles. Les étudiants travaillent sur des projets inspirés de cas réels, afin de comprendre la chaîne de fabrication d’un univers narratif et sa diffusion dans les médias contemporains.

Alternance et autonomie

Le Mastère fonctionne selon un rythme alterné entre cours, travail autonome et projets professionnels. Les étudiants peuvent développer leurs projets personnels, travailler en freelance ou en studio, tout en construisant leur univers transmédia.