Mastère Film d’Animation 2D - Cinéma d’Animation

Accessible niveau Bac +3 – Formation en 2 ans – 60 crédits ECTS/an. Ce programme permet d’accéder au Titre RNCP n°38262 – Manager de projet en design graphique et visuel de niveau 7 (Bac+5).

Icône représentant une communauté d'étudiants

Pour devenir concept artist, animateur 2D, character designer, storyboarder, background artist, scénariste cinéma d’animation, superviseur animation ou directeur artistique…

Icône illustrant un campus ou un établissement d'enseignement

Formation disponible à
Paris

Icône de trophée représentant une distinction ou une récompense

TOP 10 meilleure école mondiale – The Rookies 2024

+100 prix et sélections en festivals internationaux

Votre rêve…

Votre rêve ? Donner vie à des personnages, créer des univers visuels forts et raconter des histoires à travers l’animation 2D.

L’animation reste aujourd’hui un langage majeur du cinéma et de l’audiovisuel. Des productions des grands studios d’animation comme Disney aux créations contemporaines mêlant techniques hybrides et animation vectorielle, les artistes capables de maîtriser la narration visuelle et les images en mouvement sont très recherchés.

Dans un secteur en constante évolution, les animateurs 2D et animateurs 3D jouent un rôle crucial dans la création des films d’animation, des séries télévisées, des productions streaming ou des univers visuels du jeu vidéo.

Ce Mastère permet aux étudiants de développer leur sens artistique, leur maîtrise des outils numériques et leur compréhension de toutes les étapes de la création d’un projet d’animation, de l’écriture jusqu’à la post-production. Encadrés par des professionnels ayant parfois plusieurs années d’expérience dans les studios d’animation, les étudiants réalisent des projets d’animation ambitieux et développent leur univers visuel personnel.

Miniature de la vidéo Showreel Cinéma d'animation — Le meilleur des films d’animation réalisés par les étudiants

2 ans pour devenir un pro. d’excellence

Bachelor Cinéma d’animation 2D/3D
4 e année

Concevoir un projet d’animation

• Conception du scénario d’un métrage d’animation (film, série ou format audiovisuel) destiné à l’audiovisuel français

• Storyboard et mise en scène dans les usages professionnels de l’audiovisuel

• Création d’une bible graphique et d’un univers visuel pour un projet d’animation 2D en fonction des publics visés

• Design de personnages, expressions faciales et développement des protagonistes

• Environment design et direction artistique des décors• Gestion d’une équipe et organisation d’une pipeline d’animation 2D

• Utilisation de logiciels d’animation 2D : Adobe Animate, OpenToonz, Blender, Krita, Clip Studio Paint

• Techniques hybrides et moteurs temps réel

• Étude des pipelines des grands studios d’animation historiques (Warner, Toei Animation…)
5 e année

Produire un film d’animation

• Conception d’une proposition de film ou de série d’animation 2D

• Finalisation du projet : animation, effets spéciaux et post-production

• Démonstration technique et artistique présenté auprès d’un jury de professionnel

• Production d’un projet complet évalué par des personnalités du paysage audiovisuel et cinématographique et de partenaires financiers
• Création d’un dossier artistique et stratégique destiné aux partenaires et producteurs

• Veille active sur les usages et techniques de l’animation moderne : 3D temps réel, IA et techniques mixtes

• Animation et lighting

• 3D dans Maya et techniques de rendu avec Redshift

• Analyse de films et culture professionnelle

Bachelor Cinéma d’animation 2D/3D

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Réalisations étudiantes

Échanger avec un étudiant en Cinéma d’animation 2D

Envie d’un retour d’expérience ? Discutez avec un étudiant e-artsup et posez toutes vos questions sur les études en école d’animation, les projets réalisés, les compétences développées et la vie d’étudiant dans l’univers du cinéma d’animation.

Échanger avec un étudiant

Un accompagnement d’excellence

À e-artsup, l’équipe pédagogique est composée de professionnels issus des studios d’animation, du cinéma et des industries de l’image.

Stéphane Baton

Intervenant e-artsup

Artiste matte painter de renommée mondiale, Stéphane Baton est reconnu pour ses environnements numériques d’exception.

Il a collaboré à des projets d’envergure internationale comme le film Klaus (nommé aux Oscars), l’univers de Dofus ou encore la série phénomène Arcane. Son expertise technique et artistique offre aux étudiants une immersion unique dans l’industrie de l’animation.
Valerian Taramon

Intervenant e-artsup

Senior Lead Character Concept Artist chez GFactory, Valéran évolue dans l’industrie du jeu vidéo depuis 1996.

Il a travaillé pour des studios comme Ubisoft, Amazon Game Studios, Square Enix, IO Interactive, Activision ou Atari, ainsi que chez Étrange Libellule et Wildlife.

Auteur de BD aux Humanoïdes Associés et cofondateur d’Algartta Studio, il intervient en concept art sur le campus.
Roxan Carle

Intervenant e-artsup

Animateur et directeur artistique, il partage sa carrière entre Lyon et Montréal.

Ancien chef animateur chez Eden Games, il a travaillé chez SHED et MPC sur des productions majeures comme Pokémon: Détective Pikachu, X-Men: Dark Phoenix, Wonder Woman, Alien: Covenant ou Godzilla: King of the Monsters.

Il intervient en animation 3D et suivi de production.
Olivier Gros

Intervenant e-artsup

Formé à l’ESMA Montpellier, Olivier a commencé sa carrière comme généraliste avant de se spécialiser en animation 3D.

Après une première expérience en studio à Hong Kong, il a rejoint Toulouse, où il travaille depuis quinze ans sur des productions de séries et de long-métrages, notamment chez TAT Productions.

Ancien lead animation, Olivier enseigne en parallèle à e-artsup depuis plus de 5 ans avec le même plaisir : accompagner, transmettre et préparer les étudiants aux réalités du métier.
Jérémie Fremont

Intervenant e-artsup

Sensibilise les étudiants en cinéma d’animation et en jeu vidéo à l’importance du son et de la musique pour accompagner les images.

Direction et production musicale d’artistes, compositeur et concepteur sonore pour le spectacle vivant, Sound designer pour le jeu video (Maestro’s coldwar 2…), compositeur et producteur pour le monde de l’audiovisuel (Europe1, Netflix, France Télévison…), chargé de mission auprès du cluster Loire Games.
Marek Benlolo

Intervenant e-artsup

Marek entreprend en 2015 une MANAA à Studio M avant de poursuivre sa formation au sein d’e-artsup Toulouse.

Diplômé en 2019, il rejoint rapidement TAT Productions en tant que Lighting Artist, participant à la saison 3 de la série “ Les As de la Jungle à la Rescousse ” ou de longs métrages tel “Les As de la Jungle 2 – Opération tour du monde”.

En 2022 et en parallèle de sa carrière chez TAT où il travaille sur “Astérix et Obélix : Le Combat des Chefs”, “Flacon Express” en tant que Lead Lighting ou “ Love Birds ”, Marek devient formateur en éclairage et rendu partageant son expertise avec les étudiants.
Clara-Marie Morin

Intervenante e-artsup

Clara-Marie Morin est concept artist et illustratrice spécialisée en character et creature design.

Elle collabore avec des studios comme Cubicle 7, SMG Studio, Zero Games et Old Oak Games, sur des projets variés. Elle contribue à des licences majeures telles que Warhammer, RISK ou Beyond the Wood, en développant univers visuels, créatures et personnages.
Mélanie Tournois

Intervenante e-artsup

C’est tout juste diplômée en 3D de l’école Bellecour de Lyon que Mélanie a intégré, en 2013, les studios TAT à Toulouse pour la série les « As de la Jungle à la rescousse ».

D’abord en modélisation puis en texture, Mélanie développe aujourd’hui le pipeline de son département chez TAT, ce qui est à la fois très technique et artistique !

Mélanie enseigne depuis 2 ans à e-artsup Toulouse.
Daniel Gattone

Intervenant e-artsup

Daniel Gattone est storyboardeur et designer en animation, avec plus de 25 ans d’expérience.

Il a collaboré avec de nombreux studios internationaux (France 3, Folimage, RTL…) sur des séries emblématiques comme T’choupi, Bali ou Sushi Pack. Il accompagne aussi des réalisateurs primés, dont Laurent Witz (Oscar) et Augusto Zanovello.
Carole Pépin

Directrice régionale

Carole Pépin est Directrice du campus de Strasbourg, et œuvre au cœur des industries créatives et numériques depuis plus de 20 ans.

Issue des métiers de l’audiovisuel et du cinéma, elle pilote l’école et la représente auprès de l’écosystème créatif strasbourgeois. Une vision concrète des métiers créatifs, en phase avec les réalités professionnelles auxquelles se destinent les étudiants.

En savoir +

Partenaires pédagogiques & réseaux

Les projets pédagogiques sont développés en collaboration avec des studios d’animation, producteurs et acteurs de l’industrie audiovisuelle.

Les étudiants travaillent sur des projets d’animation proches des réalités du marché, afin de comprendre les attentes des studios et les pratiques professionnelles de la production animée.

Alternance et autonomie

Le Mastère fonctionne selon un rythme alterné entre cours, travail autonome et projets professionnels. Les étudiants peuvent développer leurs projets personnels, travailler en freelance ou en studio d’animation, tout en produisant leur film d’animation 2D.