Certifications RNCP
& accréditations

Deux personnes travaillant ensemble sur un ordinateur portable noir posé sur un bureau blanc avec un carnet de notes.
Logos de Qualiopi et France compétences

À e-artsup, les formations en design graphique, motion design, animation et jeu vidéo conduisent à l’obtention de titres certifiés inscrits au RNCP (Répertoire National des Certifications Professionnelles).

Ces certifications sont enregistrées auprès de France Compétences, l’organisme public qui régule la formation professionnelle en France. Elles attestent d’un niveau de compétences reconnu par l’État et garantissent l’adéquation des formations avec les attentes du marché.

L’école est également certifiée Qualiopi, une certification qui atteste de la qualité des processus pédagogiques et du suivi des apprenants.

Choisir une école délivrant un titre RNCP, c’est donc s’assurer d’obtenir un diplôme reconnu, encadré par l’État et dispensé dans un cadre pédagogique certifié.

Qualiopi, la marque garantie qualité de l’État français

L’école e-artsup a reçu en 2025 la certification Qualiopi délivrée pour ses actions de formation, actions permettant de valider les acquis de l’expérience et actions de formation par l’apprentissage.

Certificat Qualiopi n° FR095147-2 : valable pour les campus e-artsup de Paris, Bordeaux, Lille, Lyon, Montpellier, Nantes, Strasbourg et Toulouse.
Certificat Qualiopi n°CPS RNCQ 0618 REV 01 : valable pour le campus XP School de Marseille.

Cette garantie de qualité atteste de la conformité au Référentiel national de qualité des procédures mises en place par e-artsup pour permettre une plus grande lisibilité de son offre de formation auprès des apprenants et des entreprises.

Gros plan sur une femme écrivant dans un carnet de notes avec un stylo sur un bureau.
  • La marque Qualiopi déposée par l’État français en octobre 2019, vise à attester de la qualité du processus mis en œuvre par les prestataires d’actions concourant au développement des compétences (les PAC) sur la base du Référentiel national de qualité.

    Cette marque est délivrée par des organismes certificateurs accrédités ou autorisés par le Comité français d’accréditation (Cofrac) sur la base du Référentiel national qualité.

Qu’est-ce qu’un titre RNCP ?

Un titre RNCP est une certification professionnelle enregistrée auprès de France Compétences. Il valide des compétences, des savoir-faire et une capacité à exercer un métier identifié.

Contrairement à un simple diplôme d’école, le titre RNCP : atteste d’un niveau d’études reconnu par l’État (niveau 6 = Bac+3 / niveau 7 = Bac+5), certifie des compétences opérationnelles, est évalué et renouvelé par France Compétences, facilite l’insertion professionnelle, permet la poursuite d’études ou la mobilité internationale.

Pour les métiers créatifs, cette reconnaissance garantit que la formation répond à des référentiels de compétences clairement définis et validés au niveau national.

Deux femmes de dos travaillant sur des ordinateurs Apple iMac dans une salle de formation.

Les titres RNCP délivrés par e-artsup

Les parcours de e-artsup permettent d’obtenir des titres certifiés correspondant aux standards professionnels des industries créatives, inscrits au RNCP et reconnus par l’État. Les titres de niveau 6 et 7 délivrés par e-artsup sont enregistrés auprès de France Compétences, au Répertoire National des Certifications Professionnelles de France Compétences. Ces titres certifient les compétences professionnelles des étudiants dans leur spécialité.

  • Fiche RNCP40867

    Présentation du cadre général des métiers visés :

    Le responsable de la création et de la production graphique et visuelle traduit la stratégie et la volonté de son client ou de son employeur dans le cadre de la mise en œuvre d’un projet de création par une expression créative à l’aide d’outils graphiques, numériques, sonores et audiovisuels. Il est responsable de la conception d’un projet de création visuelle et audiovisuel et de sa mise en œuvre sous des formes diverses : imprimés, films, sites Internet, applications, jeux ou tout autre support de diffusion.

    Principales activités professionnelles :

    • Écouter le besoin et comprendre la problématique ;
    • Élaborer un concept créatif pertinent et proposer un projet cohérent pour répondre aux besoins et la problématique en expliquant et défendant le concept créatif ;
    • Réaliser le projet seul ou en équipe ;
    • Mesurer avec le commanditaire, l’impact de la création réalisée et diffusée auprès du public visé pour évaluer les effets du projet réalisé et l’améliorer.

    Les principaux débouchés :

    Graphiste designer, UI Designer, Motion Designer 2D, Infographiste 3D, Animateur pour le cinéma d’animation, Game Artist.

    Cadres d’exercice les plus fréquents :

    • Agences de conseil en communication
    • Agences de publicité
    • Studios de création en cinéma d’animation et dans le secteur des jeux-vidéo,
    • Industrie des jeux (application de jeu sur smartphone, jeux en ligne, jeux vidéo, escape game, etc. de toutes tailles)
    • Agences de motion design
    • Start-ups
    • Web et numérique
    • Services communication des entreprises industrielles et commerciales, des associations et des institutions.

    Code NSF :

    320 : Spécialités plurivalentes de la communication et de l’information

    323 : Techniques de l’image et du son, métiers connexes du spectacle

    Taux d’insertion dans les métiers visés (années d’obtention de la certification : 2019 et 2020) :

    • Taux d’insertion global à 6 mois : 75 à 80 % chaque année.
    • Taux d’insertion dans les activités à 9 mois hors recherche d’emploi : environ 85 à 90 %.
    • Taux d’insertion global à 3 ans dans les activités visés : 95 %.

    Accessibilité et handicap :

    Nos campus sont accessibles aux personnes en situation de handicap (rampes escaliers, ascenseurs…).

    Sensibilisation : les étudiants sont sensibilisés à accueillir et à collaborer avec les personnes en situation de handicap tout en tenant compte des conséquences sur l’environnement de travail lié à leur handicap. Ainsi, ils peuvent appréhender les différentes formes de handicap et leurs particularités et maîtriser les principes de la communication et les fondamentaux de l’accueil adaptés aux personnes en situation de handicap.

    Adaptation du parcours : un candidat en situation de handicap bénéficie d’aménagements pour passer l’évaluation (tiers-temps supplémentaire, présence d’un assistant s’il en fait la demande, dispositif de communication adapté, ou utilisation, par le candidat, de son équipement personnel …).

    Un référent handicap par campus : le référent handicap en lien avec l’apprenant, est chargé de la mise en place des conditions matérielles adaptées au bon déroulement de l’évaluation. Chaque campus d’e-artsup a une personne référente handicap. Pour la contacter, nous vous invitons à adresser un e-mail à [email protected] en précisant le campus qui vous intéresse.

    Prérequis d’admission (hors VAE) :

    Niveau d’entrée : bachelier sans expérience

    • niveau d’intégration dans la formation : en 1e année et après entretien et tests.
    • type de parcours : admission classique après entretien et tests.
    • validation des blocs : les blocs de compétences sont acquis en cas de réussite à la certification ; dans le cas contraire, les blocs de compétences validés sont attribués ; possibilité de repasser les blocs pendant toute la durée de validité de la certification.

    Niveau d’entrée : Bac + 1 à Bac +2

    • niveau d’intégration dans la formation : en 2e ou 3e année selon selon le niveau d’entrée et après entretien et présentation du portfolio.
    • type de parcours : parcours adapté en cas de connaissances ou compétences à l’entrée manquantes (individualisation).
    • validation des blocs : les blocs de compétences sont acquis en cas de réussite à la certification ; dans le cas contraire, les blocs de compétences validés sont attribués ; possibilité de repasser les blocs pendant toute la durée de validité de la certification.

    Niveau d’entrée : formation continue

    • niveau d’intégration dans la formation : en fonction des compétences déjà acquises et après entretien.
    • type de parcours : parcours adapté en cas de compétences déjà acquises (individualisation).
    • validation des blocs : les blocs de compétences sont acquis en cas de réussite à la certification ; dans le cas contraire, les blocs de compétences validés sont attribués ; possibilité de repasser les blocs pendant toute la durée de validité de la certification.

    Activités visées et blocs de compétences :

    1. Réalisation d’une veille adaptée à son secteur d’activité de la production visuelle et audiovisuelle numériques prenant en compte les besoins du commanditaire.

    • Analyser le besoin du commanditaire, rechercher et qualifier les informations.
    • Identifier les dynamiques sociales et culturelles.
    • S’informer sur les innovations technologiques et les outils de production.
    • Réaliser des synthèses mettant en perspective l’ensemble des éléments.

    2. Réalisation d’un dossier de production avec le cahier des charges qui élabore le concept créatif, identifie ses conditions de mise en œuvre et les premiers éléments de production.

    • Élaborer un concept créatif.
    • Identifier les conditions de mise en œuvre.
    • Concevoir et réaliser des prototypes de production créatifs ad hoc selon l’environnement dans lequel va se déployer le projet.
    • Présenter au commanditaire les prototypes à partir de réalisations matérialisées en soumettant un rétro-planning et un budget.

    3. Réalisation du projet créatif retenu par le commanditaire dans le cadre d’une production graphique et visuelle

    • Préparer la production créative au sein d’une équipe en respectant le planning, les différentes phases de réalisation, le budget et l’ensemble des éléments du cahier des charges.
    • Réaliser la production visuelle à partir des logiciels de production professionnels en appliquant chacune des étapes de production afin de la décliner sur les supports adéquats.

    4. Déploiement d’un processus d’amélioration de la forme et des contenus des productions créatives en design graphique, animation ou jeu vidéo

    • Recenser les points d’amélioration possibles.
    • Proposer des évolutions du projet en tenant compte des premiers résultats du déploiement. pour améliorer la réalisation produite.

    Chaque bloc de compétences est évalué et peut être validé de manière indépendante par rapport aux autres blocs.

    Modalités d’évaluation :

    Le processus d’évaluation de l’école se décline en deux phases qui respectent les modalités et critères d’évaluation qui figurent au référentiel du titre.

    1. Les évaluations formatives

    Elles se déroulent tout au long du parcours et impliquent les intervenants de la formation. Les évaluations formatives s’appuient sur les travaux demandés aux apprenants : mises en situations professionnelles réelles ou fictives, études de cas, projets créatifs, stages… Les évaluations formatives portent à la fois sur les connaissances et les compétences acquises.

    Les connaissances du candidat sont évaluées tout au long du parcours de formation et différentes mises en situation permettent de se prononcer sur l’évolution de ses compétences.

    Les enseignants ainsi que les professionnels impliqués sont responsables de ces évaluations et se prononcent sur le niveau atteint par chaque candidat.

    2. Les évaluations certificatives

    L’évaluation certificative est menée par un jury de professionnels compétents dans les métiers visés par le titre et dont les membres n’ont pas participé à la formation ni à l’évaluation formative. Seul ce jury est à même de certifier les compétences acquises par chacun des candidats à la certification.

    Les résultats aux évaluations formatives alimentent le portfolio de chacun des candidats. Celui-ci est remis en amont du jury de certification à chacun de ses membres.

    Règles de constitution et composition du jury de certification hors VAE

    Nombre et profils de personnes composant le jury : le jury certificatif est composé de 6 membres dont 4 nommés par le directeur de l’école soit :

    – 4 professionnels en activité n’enseignant pas au sein de l’école (dont deux salariés ou prestataires et deux directeurs ou cadres),

    – le directeur général de l’école ou son représentant,

    – le directeur pédagogique du titre.

    Quatre modalités d’évaluations certificatives figurent au référentiel :

    • un rapport d’activité professionnel

    • une production individuelle et son dossier de production

    • une production de groupe et son dossier de production

    • le portfolio de travaux

    La formation se déroulant sur plusieurs campus répartis sur toute la France, les évaluations des travaux des apprenants sont organisées sur chacun des sites. L’organisation est placée sous la responsabilité du responsable de l’organisation du jury et des évaluations certificatives en lien avec les personnes en charge des évaluations sur chacun des sites.

L’obtention d’une certification professionnelle par voie de VAE

La possibilité de faire reconnaître son expérience dans les métiers de la création par l’obtention d’un ou plusieurs blocs de compétences d’une certification e-artsup permet à chacun d’optimiser la mise en œuvre de son projet professionnel. La Validation des Acquis de l’Expérience (VAE) permet de valider des compétences acquises dans le cadre d’une expérience en lien avec le titre visé, et se donne pour but d’évaluer à la fois le savoir, le savoir-être et le savoir-faire du candidat, sans suivre formation.

  • Le nombre d’étudiants admis dépend des capacités d’accueil de chaque programme et des profils des candidats rencontrés. Les promotions sont volontairement limitées afin de garantir un suivi pédagogique de qualité.

  • Oui. Les stages de plus de deux mois sont généralement rémunérés conformément à la réglementation en vigueur.

    En alternance, l’étudiant bénéficie d’un salaire mensuel, dont le montant dépend notamment de l’âge et de l’année de formation.

  • Oui. e-artsup propose également des Mastères professionnels, accessibles dans le cadre de la formation professionnelle pour les étudiants ou les personnes en reconversion.

  • Oui. Les 4e et 5e années peuvent être suivies en alternance, sous la forme d’un contrat d’apprentissage.

    Dans ce cadre, l’étudiant est salarié de son entreprise, perçoit un salaire et les frais de formation sont pris en charge par les organismes de financement de la formation professionnelle (OPCO).

  • Oui. De nombreux diplômés choisissent de travailler en freelance ou en indépendant, notamment dans les domaines du graphisme, du motion design ou de l’illustration.

    La formation permet de développer les compétences créatives et professionnelles nécessaires pour travailler en studio, en agence ou en indépendant.

  • Les programmes e-artsup suivent un socle pédagogique commun, garantissant le même niveau d’exigence et de qualité de formation sur l’ensemble des campus.

    Chaque ville bénéficie également de son écosystème créatif local, ce qui peut enrichir les projets, les intervenants et les partenariats.

  • Oui. Les logiciels sont enseignés progressivement tout au long du cursus. Les étudiants apprennent à les maîtriser à travers des cours, ateliers et projets concrets, afin de développer des compétences directement utilisables dans le milieu professionnel.

  • Oui. Les Journées Portes Ouvertes permettent de découvrir les projets étudiants, les formations et les spécialisations proposées. Elles offrent aussi l’occasion d’échanger avec les étudiants, les enseignants et les équipes pédagogiques afin de mieux comprendre les parcours possibles dans les métiers de la création.

  • Oui. Les parents et les futurs étudiants peuvent participer aux journées portes ouvertes, visiter les campus et rencontrer l’équipe pédagogique afin de poser toutes leurs questions sur les formations et les débouchés.

  • Oui. e-artsup développe régulièrement des workshops, masterclass et projets pédagogiques en partenariat avec des entreprises et des institutions.

    Ces collaborations permettent aux étudiants de travailler sur des problématiques réelles et aux professionnels de découvrir de nouveaux talents.

  • Les deux formats existent. Certains projets sont réalisés individuellement, afin de développer un univers créatif personnel, tandis que d’autres se font en équipe, pour apprendre à collaborer et à gérer des projets comme dans les studios ou les agences professionnelles.

Étudiant e-artsup travaillant sur une tablette graphique dans un espace de création, avec dessins et outils de conception.
ADMISSIONS • ORIENTATION • CAMPUS

Une question ?

Parent ou futur étudiant, notre équipe vous accompagne dans votre projet de formation artistique et digitale.

Notre équipe répond à vos questions sur les admissions, les programmes, les campus et les débouchés.

Contactez-nous
Réponse sous 24h